审美标准以及技术条件都有密切的关系。
一般说陶瓷器在纹饰、胎釉等方面均能体现各时代的特色,但造型在这方面表现得更为突出。
所以若能善于识别其形状和神态,就可以在鉴定工作中掌握一种比较可靠的方法。
观察器形,首先要对历代造型有一个基本概念。
陶瓷器的形状,大体是古时简朴,随同时代的演进而渐趋繁复。
以元、明、清三代造型而论,元代造型大多较为钝重稚拙,无论青、白瓷器都比一般宋、明瓷器显得突出。
尤其是日常应用的坛、罐、瓶、壶及盘、碗等一般器物,常见有相当大的器形。
不同时期具有不同的纹饰与色彩,陶瓷器上的纹饰同造型,一样具有鲜明的时代特征。
并且由于绘瓷原料与技术的不断丰富和改进,无论在题材内容及表现形式方面,都有其不同时期的水平和特点。
因而也成为划分时代、鉴别真伪的一条有力线索。
大体说来,瓷器纹饰的发展过程,不外是由简到繁,由划印贴刻到雕剔描绘,由单纯一色到绚丽多彩。
在用文字作为瓷器装饰的特点上,明、清两代制品仍有所不同。
如明代瓷器有写梵文、经语、百福、百寿字的。
而用大篇诗、词、歌、赋以及表、颂等作装饰文字的则是康熙时期的创作。
掌握住明、清两代款识的规律,根据款识以定瓷器之新旧真伪,是鉴别工作中比较重要的一个环节。
因为今日的传世品和仿品以明、清两代瓷器居多。
而明、清官窑绝大部分都有年款,并且各有其特征。
只以明代款识而论,就有所谓“永乐款少,宣德款多,成化款肥,弘治款秀,正德款恭,嘉靖款杂”一类的说法。
因此研究各代款识,首先要注意其笔法。
如横、竖、撇、捺、勾、挑、点、肩等八笔的特征,都须认真加以领会和对比,以有助于识别真伪。
由于每个人的书法不同,写官窑款的字体又必须经过选择,具有一定的水平。
因而写仿款的人势必谨慎地摹仿,惟恐有不似之处。
既然过于谨慎,就难免失于局促,笔法也不容易自然生动。
这种破绽,只有多结合实物反复印证方能看出。
第一千八百五十五章清淡高雅,形秀色润