皇家音乐学院学习两年，但是现在看来时间根本就不够，还需要增加更多的时间系统的学习。
这个时空没有肖邦、贝多芬、韦伯、舒柏特、里姆斯基.柯萨科夫、卓阿基诺·罗西尼、莫扎特、海顿等等，这些着名音乐家，却是有另外的着名音乐家代替了他们。
苏婳的脑海中，却有着前世这些音乐大佬的名曲及资料。
比如肖邦的作品旋律矫健勇猛，有着玛祖卡那骑士般的辉煌。圆舞曲充满甜蜜的柔情，音乐中突出斯拉夫民族因素，成功的将斯拉夫民族因素的音乐归入了欧洲音乐的主流。
他的幻想曲、谐谑曲、叙事曲、即兴曲等等，在抒发感情时神秘莫测，令人心潮澎湃的同时又觉销魂。
……
韦伯的代表作则是歌剧《魔弹射手》，它的那浓郁的德国风格和浪漫气息，被认为是德国第一部漫主义歌剧。
他的交响乐的风格继承的是古典主义的传统，艺术歌曲和钢琴作品完全是浪漫主义风格。有着绝妙的抒情方式，让当时的李斯特称他为“前所未有的最富诗意的音乐家“。
……
舒柏特则是在传统的室内音乐中，注入了自己的精神特性，它们也是维也纳古典主义的最后一批作品。
而在“即兴曲“和“音乐瞬间“中，舒柏特使钢琴唱出了新的抒情风格。它们的随想性、自发性和意料不到的魅力都成了浪漫主义的要素。
……
这些前世音乐家的资料，就如同生根一般的存在于苏婳的脑海之中。
一有时间，她就将皇家音乐学院书库中，存放的着名音乐家的资料都找了出来，认真阅读领会体悟。
对比着两个时空音乐的不同和相同之处，融汇贯通，细细体悟他们之间风格上的相同与不同之处，还有音乐的表达方式及乐曲的理解程度。
这个时空近现代中，有个名为霍得.加夫里拉音乐家，就与前世的一位俄国作曲家里姆斯基.柯萨科夫的音乐风格很是相似。
他们的交响音乐创作都具有标题性、叙事体和音画式的倾向。
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一百零九 音乐的理解